Witamy, Gość. Zaloguj się lub zarejestruj.
Czy dotarł do Ciebie email aktywacyjny?


Zaloguj się podając nazwę użytkownika, hasło i długość sesji

Strony: [1]
DrukujPobierz PDF
Autor Wątek: Gwiezdne promienie  (Przeczytany 31314 razy)
0 użytkowników i 1 Gość przegląda ten wątek.
be@
Moderator globalny

Reputacja: 49 Offline Offline

Płeć: Kobieta
GIMP: 2.8
Licencja: CC-BY
Wiadomości: 7 409
Galeria Użytkownika



Zobacz profil
« : 14.06.2014, 11:01:00 »

Gwiezdne promienie
Tutorial

Opracowanie: be@
Poziom trudności: trudny





Tutorial napisany na prośbę użytkownika Buria: http://www.gimpuj.info/index.php/topic,63276.0.html.

Tutorial napisany w wersji GIMP 2.8. W innych wersjach nazwy narzędzi i pojęć mogą się różnić. Jest nie tyle trudny, co dość długi i wymagający skupienia Mrugnięcie



Lime Point Zaczynamy

Lime Point 1. Otwieramy nowy, czarny obraz [Ctrl+N] o wymiarach 700 x 700 px (wymiary są istotne!) i uruchamiamy filtr: Światło i cień -> Błysk gradientowy.
 Po otwarciu okienka z opcjami przechodzimy do zakładki: Wybór i tworzymy nowy błysk klikając w przycisk: Nowy. Nadajemy mu nazwę Rays i potwierdzamy. Następnie klikamy w: Edycja. Otworzy się kolejne okienko, w którym ustawiamy:
      Zakładka Ogólne:
 - Opcje rysowania poświaty: Krycie: 0
 - Opcje rysowania promieni: Krycie 100
 - Opcje rysowania dodatkowych błysków: Krycie 0
 - Tryb rysowania pozostawiamy wszędzie bez zmian
Zakładka Promienie:
 - Gradient promienisty: %white_grad
 - Gradient kątowy: %white
 - Gradient rozmiaru kątowego: %white
 - Rozmiar: 200
 - Obrót: 3
 - Obrót barwy: 0
 - Liczba iskier: 10
 - Grubość iskry: 1
Po zatwierdzeniu powyższych ustawień i zamknięciu okienka edycji przechodzimy do zakładki Ustawienia:
        - Środek: Oś X i Y ustawiamy na 50% (trzeba zmienić jednostki z pikseli na procenty)
- Promień: 150
- Obrót i Obrót barwy: 0
- Kąt i długość wektora: pozostawiamy wartości domyślne
- Nadpróbkowanie adaptywne: zaznaczone
   - Maksymalna głębia: 5
   - Próg: 0


Rysowanie błysku niestety trochę potrwa.

Lime Point 2. Stosujemy: Kolory -> Poziomy. W okienku ustawień przesuwamy środkowy suwak na 0,30, pozostałe opcje zostawiając bez zmian.



Lime Point 3. Duplikujemy warstwę Duplikowanie warstwy [Shift+Ctrl+D] Tło i kopię skalujemy za pomocą: Warstwa -> Skaluj warstwę do wymiarów 650 x 650 px. Ważne, aby po przeskalowaniu warstwa była na środku obrazu. Nie używamy narzędzia skalowanie Skalowanie z domyślnymi ustawieniami, bo warstwa się przemieści.

Lime Point 4. Zmieniamy tryb przeskalowanej warstwy na Przesiewanie i obracamy Narzędzie do obracania [Shift+R] o kąt 150



Lime Point 5. Duplikujemy obróconą warstwę i kopię skalujemy do wymiarów: 700 x 700 px oraz obracamy o kąt 100

Lime Point 6. Duplikujemy ostatnio obróconą warstwę i kopię skalujemy do wymiarów: 750 x 750 px oraz obracamy o kąt 160.
Docelowo powinny być 4 warstwy: Tło oraz 3 przeskalowane i obrócone:



Lime Point 7. Stosujemy: Obraz -> Spłaszcz obraz, a następnie: Filtry -> Uwydatnianie -> Maska wyostrzająca z ustawieniami:
      Promień: 5
Rozmiar: 3
Próg: 0
           


Lime Point 8. Wybieramy filtr: Rozmycie -> Rozmycie w ruchu i zaznaczamy:
      Typ rozmycia: Powiększenie
Środek rozmycia: domyślnie powinien być w centrum obrazu
Rozmycie zewnętrzne: zaznaczone
Długość: 80
       

Lime Point 9. Po rozmyciu duplikujemy warstwę i tryb kopii zmieniamy na: Suma:


 Spłaszczamy obraz lub łączymy obie warstwy.

Lime Point 10. Duplikujemy warstwę Tło, tryb kopii zmieniamy na Przesiewanie i stosujemy na niej Rozmycie w ruchu z ustawieniami:
       Typ rozmycia: Promienisty
Kąt: 4



Lime Point 11. Barwimy rozmytą warstwę za pomocą: Kolory -> Barwienie z parametrami:
       Barwa: 240
Nasycenie: 100
Jasność: 0
           


Lime Point 12. Na warstwie Tło stosujemy: Kolory -> Balans kolorów z ustawieniami:
       Cienie: czerwony i zielony: 0, niebieski: 100
Półtony: niebieskozielony: -80, zielony: 0, niebieski: 20
Światła: niebieskozielony: -100, pozostałe kolory: 0



Lime Point 13. Spłaszczamy obraz i dodajemy nową, czarną warstwę powyżej Tła. Zmieniamy jej nazwę na Poświata a tryb na: Suma

Lime Point 14. W przyborniku ustawiamy kolor biały jako pierwszoplanowy i wybieramy gradient Gradient [L]:
        Gradient: Kolor pierwszoplanowy na przezroczystość
Kształt: Promienisty
Na warstwie Poświata przeciągamy gradientem dokładnie od centrum obrazu (pomocniczo można sobie ustawić prowadnice na 50% w poziomie i pionie) do końca zasięgu promieni.


Efekt (kliknij aby powiększyć):      

Lime Point 15. Wciąż na tej samej warstwie stosujemy: Kolory -> Krzywe wyginając krzywą jak na zrzucie poniżej (w delikatne S, tak by dość mocno przyciemnić półtony i nieznacznie rozjaśnić najsilniejsze światła):



Lime Point 16. Barwimy poświatę za pomocą: Kolory -> Balans kolorów z ustawieniami:
        Cienie: czerwony i zielony: 0, niebieski: 100
Półtony: niebieskozielony: -40, zielony: 0, niebieski: 30
Światła: niebieskozielony: -50, pozostałe kolory: 0


I spłaszczamy obraz

Lime Point 17. Stosujemy Rozmycie w ruchu:
        Typ rozmycia: Powiększenie
Rozmycie zewnętrzne: zaznaczone
Długość: 20
       


Lime Point 18. Wybieramy gradient Gradient:
        Gradient: Flare Glow Angular 1
Kształt: Stożkowy (sym.)
Dodajemy nową, przezroczystą warstwę powyżej Tła i przeciągamy po niej wybranym wcześniej gradientem dokładnie od centrum obrazu do krawędzi.



Lime Point 19. Zmieniamy tryb warstwy z gradientem na Pokrywanie i stosujemy: Kolory -> Poziomy z ustawieniami:
        Kanał: Alfa
Poziomy wejściowe: lewy, czarny suwak na 100, środkowy na 0,10 i prawy, biały na 230
Pozostałe wartości bez zmian



Lime Point 20. Wciąż na tej samej warstwie dla wygładzenia stosujemy Rozmycie w ruchu:
        Typ rozmycia: Powiększenie
Rozmycie zewnętrzne: zaznaczone
Długość: 20
             

I gotowe (kliknij aby powiększyć):    

A tutaj efekt wykorzystany jako tło dla herbu:



Lime Point Koniec



Mam nadzieję, że wystarczy Wam cierpliwości w dobrnięciu do końca. Starałam się dokładnie pokazać wszystko na zrzutach, więc każdy powinien sobie poradzić.



Opis i ikona do indeksu dodane (można zobaczyć podczas edycji).
« Ostatnia zmiana: 23.11.2014, 15:56:12 wysłane przez be@ » Zapisane
Buria
Użytkownik

Reputacja: 0 Offline Offline

Płeć: Mężczyzna
GIMP: 2.8
Licencja: Copyright
Wiadomości: 89
Galeria Użytkownika


Buria


Zobacz profil
« Odpowiedz #1 : 15.06.2014, 15:56:33 »

Trochę zabawy w Kolorach. Centralny środek tych promieni jest zielony. A na końcu powieliłem warstwę z gradientem i zmieniłem jej tryb i utworzyły się takie fajne czarne paski pasujące do ramki herbu Mrugnięcie



Fajny tut Mrugnięcie
Zapisane
be@
Moderator globalny

Reputacja: 49 Offline Offline

Płeć: Kobieta
GIMP: 2.8
Licencja: CC-BY
Wiadomości: 7 409
Galeria Użytkownika



Zobacz profil
« Odpowiedz #2 : 15.06.2014, 16:05:04 »

Całkiem fajnie Ci to wyszło, tylko trochę te kolory nie do końca naturalnie się rozkładają. Tam gdzie jest jaśniej, czyli w centrum, powinien być kolor jaśniejszy i cieplejszy, czyli żółty, a w ciemniejszych miejscach przechodzić w zielony.
Zapisane
Ziomioslaw
Administrator

Reputacja: 46 Offline Offline

Płeć: Mężczyzna
GIMP: 2.10
JID: ziomioslaw@jabber.org
Licencja: Copyright
Wiadomości: 7 437
Galeria Użytkownika


Cyklista Apokalipsy


Zobacz profil
« Odpowiedz #3 : 22.11.2014, 13:59:04 »

Nie takie to znowu trudne!

Zapisane
Arsonus
Nowicjusz

Reputacja: 0 Offline Offline

GIMP: 1.*
Licencja: Copyright
Wiadomości: 1
Galeria Użytkownika



Zobacz profil
« Odpowiedz #4 : 18.12.2014, 04:52:15 »

Tego szukałem  laugh Wielkie dzięki!
Zapisane
Strony: [1]
DrukujPobierz PDF
Polskie Forum Użytkowników GIMP-aTutorialeTutorialeGIMPRóżneWątek: Gwiezdne promienie
Skocz do: