Pseudo wektorowy rysunek w GIMP-ie
Tutorial
Opracowanie: windingkira
Poziom trudności: trudny
Calii poprosiła mnie, bym napisała tutorial dotyczący takowego rysunku w GIMP-ie. Mam nadzieję, że wam się spodoba.
Tutorial napisany w wersji GIMP 2.4. W innych wersjach nazwy narzędzi i pojęć mogą się różnić.
Zaczynamy 1. Pracę zaczynamy od stworzenia szkicu, który będzie bazą (bazą może też być np. skan). Mnie najwygodniej pracuje się na wielkości
1200 x
1600 px i rozdzielczości od
300 do
1000 PPI. Rozmiar obrazka może być oczywiście mniejszy, jednak nie polecam ustawiania rozdzielczości mniejszej niż
300 PPI.
2. Warstwę ze szkicem nazywamy po prostu
szkic i pod nią, jako
Tło, wstawiamy kolejna,
białą warstwę (można to zrobić też trochę inaczej, a mianowicie po otworzeniu czystego obrazka tworzymy
nową, przeźroczystą warstwę i na niej zaczynamy rysować szkic). Następnie ustawiamy
krycie warstwy
szkic na około
25%, by rozjaśnić bazę pod kolejne etapy pracy i tworzymy nową, transparentną warstwę
lineart pod kontur.
3. Teraz pora na
ścieżki (
{B}). Powiększamy obrazek do
400% i zaczynamy wyginać krzywe, dopasowując je do szkicu. Ważne jest, by poprowadzić podwójną linię ścieżki. Dzięki temu mamy kontrolę nad grubością linii, która powstanie. Nie obrysowujemy od razu całego obrazka, robimy to etapami, powoli i nie śpiesząc się.
4. Kiedy już mamy obrys fragmentu obrazka, wybieramy:
Zaznaczenie -> Ze ścieżki [Shift+V]. Tworzy nam się zaznaczenie. Wypełniamy (
Wypełnienie kubełkiem 
[Shift+B]) je
czarnym kolorem. Kilkukrotne kliknięcie kolorem w zaznaczeniu sprawi, że linia będzie bardziej czarna. Oczywiście wykonujemy to na warstwie
lineart.
5. Ten sposób jest o wiele praktyczniejszy od metody
rysuj wzdłuż ścieżki, gdyż możemy nadać liniom w różnych miejscach różna grubość. Pamiętajcie, by linie łączyły się ze sobą, co ułatwi nam kolorowanie.
6. Tak wygląda gotowy
line art. Chwilowo wyłączyłam warstwę szkicu, by nie przeszkadzała w dalszej pracy.
7. Nadszedł czas na kolorowanie. Tworzymy
nowa, przeźroczystą warstwę. Na warstwie
lineart wybieramy fragment, który chcemy pokryć kolorem i zaznaczamy go narzędziem
Zaznaczenie rozmyte 
{U}. Następnie, by uniknąć brzydkich białych pikseli, wybieramy opcję:
Zaznaczenie -> Powiększ... i wpisujemy
1 lub
2 px. Ja wybrałam 2, gdyż mój kontur jest dość gruby. Wybieramy odpowiedni kolor i na nowej warstwie, za pomocą kubełka, kolorujemy zaznaczenie.
8. Teraz zmieniamy nazwę warstwy na
ciało i przesuwamy ją pod warstwę
lineart. Każdy kolejny fragment kolorujemy w ten sam sposób i ustawiamy pod tą warstwą.
Tak wygląda wstępnie pokolorowany obrazek:
9. Następnym krokiem jest utworzenie kwiecistego wzoru na bluzce. Ustawiamy
tryb warstwy bluzki na
Mnożenie i z powrotem włączamy warstwę szkicu. Wybieramy narzędzie
Ścieżki i obrysowujemy na nowej warstwie nasze kwiaty.
10. Tak się prezentuje wzór na bluzce w całości:
11. Teraz tchniemy trochę życia w tło. Zaznaczamy je na warstwie z kolorem tła za pomocą
Narzędzie zaznaczenie według koloru 
[Shift+O] i na nowej warstwie nadajemy delikatne
gradienty (
[L]). Na dole ciemniejszy, a na górze, po rogach, jaśniejszy.
12. Dokładnie tak samo nadałam delikatne cienie na włosach:
13. Następnym krokiem jest nadanie bardziej intensywnych cieni. Za pomocą
ścieżek wybieramy fragmenty, które mają być zacieniowane i kolorujemy je pokazaną wcześniej metodą. Każdy kolor na innej warstwie.
14. Teraz nasza praca wygląda następująco:
15. Zawsze warto podkreślić blask np. ust itp. Ja zrobiłam to za pomocą trzech kół (o trzech stopniach jasności) rozjaśniających się do środka.
16. By wykończyć rysunek dodałam kilka prostych, ale efektownych rzeczy. I gotowe!
Koniec
Mam nadzieję, że nie okaże się to za trudne. Pozdrawiam! ^-^
Tutoriale
