Dolina
Program: GIMP 2.2
Poziom trudności: jakiekolwiek poczucie estetyki, cierpliwość, znajomość podstaw obsługi GIMPa
Dodatkowe zasoby: zalecane pędzle (w załączniku posta)
W tym tutorialu postaram się pokazać, jak w miarę wydajny i prosty sposób namalować klimatyczny obraz przedstawiający majestatyczną dolinę. Namalowanie średniej jakości obrazu może zająć kilka godzin. A więc jeśli uważasz siebie za leniucha, nawet nie próbuj tego malować - tak dla Twojego dobra. Na początek polecam przeczytać pierwszą część [
tego tutoriala], czyli taki wstęp do sprawnego używania pędzli. Dynamiczna zmiana wielkości pędzli przyspieszy pewnie pracę.
Na końcu posta znajdziesz przykładowe efekty końcowe. Tobie powinno wyjść coś podobnego

Komfort pracy poprawia instyktowna znajomość podstawowych skrótów klawiszowych do wywołania narzędzi. Przypomnij je sobie.
1. Stwórz nowy obraz. Ja preferuję wymiary 1240 na 1754px, czyli połowa z A4 (300dpi). Takie obrazy wymagają dosyć sporego dopracowania, toteż najlepiej maluje się na dużych rozmiarach, później się skaluje do bardziej przystępnych dla odbiorców
2. Stwórz trzy nowe, przezroczyste warstwy: trzeci plan, drugi plan, pierwszy plan. Oczywiście, umieść pierwszy plan na wierzchu. Na nim za pomocą narzędzia do zaznaczania odręcznego

(
F) ustal wstępny kształt pierwszoplanowych skał, najpierw z jednej strony - później trzymając
shift, naprzeciwko. Postaraj się nie przesadzać z komplikacją struktury. Stok góry powinien być mniej stromy na dole, tak aby było możliwe osadzenie na nim jakichś obiektów (drzew, budynków). Zaznaczenie wypełnij czarnym kolorem. Zrezygnuj z zaznaczenia. Powtórz czynności dla pozostałych warstw-planów:
3. Czas zająć się tłem. Na początku ustal linię horyzontu za pomocą lassa

(
F), nie musi być idealnie prosta. Wypełnij

(
Shift+B) zaznaczenie szarym kolorem, ja wybrałem
a0a0a0. Odwróć zaznaczenie i wypełnij

je jaśniejszym kolorem, np.
e8e8e8. Zrezygnuj z zaznaczenia. Możesz sobie teraz pozwolić na ekspresyjną bazgraninę na niebie pędzlami z załącznika ^-^ Użyj aerografu z kryciem ok. 40, dynamicznie zmieniając kolory (
X) - biały i czarny. Postaraj się jak najbardziej uwydatnić strukturę chmur, a także naznaczyć lekkie światło (u mnie ciągnie się pionowo pośrodku). Dla korekty stosuj rozsmarowanie

(
S).
4. Teraz warto urozmaicić nieco taflę wody. Stwórz nową, przezroczystą warstwę tuż nad tłem. Używając dużego pędzla

(
P) o kryciu 100, naznacz odbicia skał (kolorem czarnym) w wodzie i odbłyski światła (kolorem białym). Rozsmaruj

delikatnie granice między kolorami. Pamiętaj, że odbicia skał powinny być nieco jaśniejsze niż same skały. Tworząc odbicie światła, staraj się nadać perspektywę. Gdy już uzyskasz efekt podobny do tego poniżej po lewej, zajmij się falami. Oczywiście, nie będzie to żaden sztorm, tylko takie drobne drgania na wodzie, które możesz uzyskać, malując poziome krechy aerografem

(
A) o kryciu ok.30. Użyj miękkiego pędzla. Na jaśniejszym tle maluj na czarno, na ciemniejszym - na jasno. Staraj się jednak zachować wcześniej naznaczone obszary kolorów. Ten etap może długo potrwać. Jeśli zdarzy Ci się namalować jakąś krzywą krechę w stosunku do pozostałych, zniweluj ją, używając rozsmarowania

w poziomie. W krytycznym przypadku możesz odwzorować taflę wody przy pomocy
[tego tutoriala].
5. Zajmij się odwzorowaniem struktury skał. Zacznij od pierwszego planu, tak najłatwiej. Na warstwie z pierwszym planem zamień kanał alfa na zaznaczenie (
Warstwa->Przezroczystość->Kanał alfa na zaznaczenie). Staraj się teraz nakreślić delikatny światłocień, w tym celu namaluj pędzlem

o kryciu 100 kreski w miejscach, które są najbardziej oświetlone. W moim przypadku są to wewnętrzne stoki gór. Za pomocą rozsmarowania

zniweluj różnice między kolorami i nadaj bardziej 'okrągły' kształt skałom. Nie bój się przybliżać, dopracuj niekóre szczegóły. Gdy to już zrobisz, możesz urozmaicić strukturę gór. Utwórz nową, przezroczystą warstwę (nazwij ją 'tekstura') nad pierwszym planem. Jeśli masz dalej aktywne zaznaczenie z początku punktu, przejdź do
Filtry->Renderowanie->Chmury->Plazma... Stwórz chmury o turbulencjach 7 i dowolnym ziarnie losowości. Dokonaj desaturacji (
Warstwa->Kolory->Desaturacja). Ustaw tryb warstwy na
miękkie światło. Skoryguj jasność i kontrast. Jak będzie wszystko w porządku, połącz w dół warstwę 'tekstura'. Czynności z pkt. 5 powtórz dla wszystkich planów.
Poniższe trzy kroki są opcjonalne. To, czy je wykonasz czy nie, zależy od specyfikacji obrazu i ogólnego wyczucia gustu.6. Czas na umieszczenie pewnych obiektów na obrazie. W moim przypadku będą to drzewa iglaste. Stwórz nową, przezroczystą warstwę nad pierwszym planem. Powiększ podgląd obrazu do 200%. Nanoszenie drzew zacznij od pierwszego planu, oczywiście. Narysuj za pomocą aerografu o kryciu ok. 60

pionową kreskę na brzegu jeziora, najlepiej jeśli będzie się zwężała do góry (patrz niżej po lewej). Następnie domaluj poziome gałęzie, nie muszą być skomplikowane. Ważne, aby zapełnić względnie przestrzeń wokół pnia. Drzewo nie powinno być całkowicie czarne. W ramach korekty jasności użyj białego aerografu

o niskim kryciu. Czynności powtórz dla całego obrazu.
7. Pozwól niektórym zamieszkać na tych pięknych wzgórzach. Można domalować budynki, jeśli tylko znajdzie się jakieś miejsce

Warto się zastanowić, w jakim
rzucie namalować budynek. Polecam tworzenie w dimetrii, jak wygląda - możesz spojrzeć na rysunek poniżej. Stwórz nową, przezroczystą warstwę - nad pierwszym planem. Przygotuj trzy odcienie szarości, na przykład (w kolejności od najjaśniejszego):
b3b3b3, 777777 i
4b4b4b. Zacznij od namalowania prostokąta pędzlem o kyrciu 100

w najciemniejszym odcieniu. Zależnie od położenia budynku, domaluj najjaśniejszą ścianę boczną i płaski dach. Powstałą kostkę możesz dowolnie modelować poprzez drobne modyfikacje ścian. Ważne, aby zachować prawidłowy światłocień. Po wstępnym wymodelowaniu budynków, zamień kanał alfa na zaznaczenie (
Warstwa->Przezroczystość->Kanał alfa na zaznaczenie) i stwórz nową, przezroczystą warstwę. Następnie przejdź do
Filtry->Szum->Rozproszenie HSV i zastosuj z domyślnymmi wartościami. Zmień tryb warstwy na miękkie światło i połącz ją w dół. Aerografem

o niskim kryciu domaluj szczegóły.
8. Warto nadać Twojej pracy kolory. Stwórz nową warstwę tuż nad tłem. Wypełnij ją pionowo gradientem

(
L) kolorów
78a4ec(u góry) i
b9d8ed. Ustaw tryb krycia warstwy na pokrywanie. Przejdź do warstwy z pierwszym planem - zmień kanał alfa na zaznaczenie, a dla kojelnych planów -
Warstwa->Przezroczystość->Dodaj do zaznaczenia. Stwórz nową warstwę i umieść nad wszystkim planami. Wypełnij ją kolorem gleby, w moim przypadku jest to
a28b5a. Czynności możesz powtórzyć dla wszystkich obiektów, stosując inne kolory, oczywiście.
Na koniec można poprawić kontrast, jasność, a także zastosować wyostrzanie o niewielkich wartościach.
Efekt końcowy:
...żeby nie zaśmiecać - link do innej pracy z tutoriala:
[link]